Cine: acabo de ver...

Loktar escribió:

Yo he tenido suerte, como solo he bebido 3 vasos, no me dio resaca xD

Eso ya es mucho.

Jennifer's body : Cuerpo y alma

El cine de terror está en pleno declive, es innegable. Aquellos que gustan de este género y disfrutaron con los míticos clásicos de los 70 y 80 hoy se retuercen en sus butacas al contemplar no sólo cómo los esquemas se repiten una y otra vez, sino también cómo los referentes son ninguneados y pisoteados con estrepitosas actualizaciones y burdos remakes de dudosa calidad y que poco aportan a la idea original y que apuntan directamente al público menos exigente, el del consumo rápido. Fruto de ello son los remakes de películas cada vez más recientes, y lo que es peor, inspirándose en originales de una mediocridad aplastante (véase el reciente caso de "San Valentín Sangriento 3d), lo que indica que no se trata sólo de profanar clásicos sagrados, sino de mutar todo aquello que provenga del género terror, por anodino que resulte.

Afortunadamente no todo es aridez en este sentido, y a veces se divisan tenues luces al final del túnel. Si hace poco reivindiqué "Arrástrame al infierno", debido a su descarado revival ochentero, no puedo sino elogiar las virtudes de Jennifer's body que, sin ser muchas y en absoluto deslumbrantes, consigue desligarse del putrefacto cine de terror que inunda las pantallas a pesar de manejar elementos y recursos poco innovadores y nada complacientes. Así, institutos (high schools norteamericanas), adolescentes con las hormonas disparadas, sexo y terror con toques gore es una mezcla explosiva que atrae al público teen, con la consecuente y a priori falta de ideas de rigor, pero que en Jennifer's body logra un divertimento gamberro, de cierto aire televisivo, poco riguroso pero ciertamente entretenido.

La firma del guión por Diablo Cody, oscarizada por Juno, era el único crédito que podía evidenciar muestras de calidad, y aunque el texto no destaca por su solidez y su aplomo, otorga credibilidad a unos personajes con pocas expectativas vitales, explotadores al máximo del carpe diem. Personajes arquetípicos pero bien perfilados proporcionan cierta fluidez e impulso al desarrollo de la acción, potenciada con diversos encuentros sexuales rodados con una contención casi puritana y que exaltan la figura de Megan Fox, personificada a la perfección en el pecado carnal, en la tentación física, papel éste en el que la hasta ahora dudosa actriz se desenvuelve como pez en el agua.

Desgraciadamente su previsibilidad, donde no hay opción ninguna para la sorpresa, y algunas líneas de diálogo realmente sonrojantes y que lastran el efecto dramático de algunas secuencias, quitan hierro a un film totalmente irrelevante e ingenuo, pero que se ríe a mandíbula batiente de los elementos arquetípicos que circundan el terror teen actual. Jennifer's body huye de la sobreexplotación sexual de su protagonista en pos de una ridiculización de la masculinidad más frívola e insensible, al tiempo que, sin pretensión alguna, se divierte con la mezcolanza de elementos tradicionales de género. Indicada como mera curiosidad dentro del subgénero que hoy en día es el cine de terror.

Con respecto a Jennifer´s Boddy a mi no me gusto ni lo mas minimo, es mas apenas media hora de pelicula ya estaba deseando que acabase.
Si la vi fue por que pense que al estar detras el guionista de Juno valdria algo la pena.

Esto es un pequeño dato para los que no esten enterados pero remake de pesadilla en elm street, si alguno vio las antiguas peliculas de pesadilla en elmstreet quizas le interese verla http://www.abandomoviez.net/db/pelicula.php?film=6713

Poposky escribió:

Esto es un pequeño dato para los que no esten enterados pero remake de pesadilla en elm street, si alguno vio las antiguas peliculas de pesadilla en elmstreet quizas le interese verla http://www.abandomoviez.net/db/pelicula.php?film=6713

Tio me has alegrado el dia! Una de mis mayores maratones en cine fue ver las 8 pelis en un dia/noche..

PiTeR escribió:

Poposky escribió:

Esto es un pequeño dato para los que no esten enterados pero remake de pesadilla en elm street, si alguno vio las antiguas peliculas de pesadilla en elmstreet quizas le interese verla http://www.abandomoviez.net/db/pelicula.php?film=6713

Tio me has alegrado el dia! Una de mis mayores maratones en cine fue ver las 8 pelis en un dia/noche..

jejeje me alegra ver a alguien que sabe apreciar los clasicos del terror de los ochenta ademas en esta parece que veremos la dolorosa muerte de freddy antes de que comience la pesadilla algo que deberian haber echo en la primera peli, aunque la putada va a ser esperar asta el 2010, yo tambien tube esa maraton y la maraton de las 10 pelis de viernes 13. http://www.portalmix.com/cine/jasonx/peliculas.shtml

La película cuenta lo mismo que la primera entrega de la saga (escenas de la levitación y la bañera incluidas), pero incluye el previo de cómo se forjó el personaje de Freddy. Después de todas las entregas que ha habido hasta hora (y que han ido progresivamente descendiendo en calidad) este remake me parece innecesario. Tengo muy buenos recuerdos de la estupenda película de Wes Craven (con un jovencísimo Johnny Depp, recordad) como para pensar que esto va a hacer remontar el vuelo al cine de terror. Ya cada vez los remakes son de películas más recientes. No tenemos memoria cinematográfica. ¡Qué triste!

Angus escribió:

La película cuenta lo mismo que la primera entrega de la saga (escenas de la levitación y la bañera incluidas), pero incluye el previo de cómo se forjó el personaje de Freddy. Después de todas las entregas que ha habido hasta hora (y que han ido progresivamente descendiendo en calidad) este remake me parece innecesario. Tengo muy buenos recuerdos de la estupenda película de Wes Craven (con un jovencísimo Johnny Depp, recordad) como para pensar que esto va a hacer remontar el vuelo al cine de terror. Ya cada vez los remakes son de películas más recientes. No tenemos memoria cinematográfica. ¡Qué triste!

Estoy contigo.

La ultima peli que vi fue Surrogates (la ultima de Bruce Willis). Tiene mucho potencial pero la peli es bastante chunga, el guion es racano racano, esta llena de cliches y oportunidades de hacer las cosas bien desaprovechadas. Bruce Willis deberia ya dejar los papeles tipo Jungla de Cristal (to exo porvo luxando contra el mundo). No puedo recomendarla porque realmente es tremendamente mediocre.

Monicreque escribió:

Angus escribió:

La película cuenta lo mismo que la primera entrega de la saga (escenas de la levitación y la bañera incluidas), pero incluye el previo de cómo se forjó el personaje de Freddy. Después de todas las entregas que ha habido hasta hora (y que han ido progresivamente descendiendo en calidad) este remake me parece innecesario. Tengo muy buenos recuerdos de la estupenda película de Wes Craven (con un jovencísimo Johnny Depp, recordad) como para pensar que esto va a hacer remontar el vuelo al cine de terror. Ya cada vez los remakes son de películas más recientes. No tenemos memoria cinematográfica. ¡Qué triste!

Estoy contigo.

La ultima peli que vi fue Surrogates (la ultima de Bruce Willis). Tiene mucho potencial pero la peli es bastante chunga, el guion es racano racano, esta llena de cliches y oportunidades de hacer las cosas bien desaprovechadas. Bruce Willis deberia ya dejar los papeles tipo Jungla de Cristal (to exo porvo luxando contra el mundo). No puedo recomendarla porque realmente es tremendamente mediocre.

La tengo en mi lista de pendientes. El martes vi "El secreto de sus ojos", de Juan José Campanella. En breve os daré mi opinión.

Esta tarde iré a ver Rec 2. Ya os contaré mis conclusiones.

Angus escribió:

Esta tarde iré a ver Rec 2. Ya os contaré mis conclusiones.

REC 2? REC era la de la periodista majilla que se quedaban encerrados en una casa en Barcelona?

Aqui, en UK la estrenaron y por supuesto en version original. A ver si pasa lo mismo con la 2!

Monicreque escribió:

Angus escribió:

Esta tarde iré a ver Rec 2. Ya os contaré mis conclusiones.

REC 2? REC era la de la periodista majilla que se quedaban encerrados en una casa en Barcelona?

Aqui, en UK la estrenaron y por supuesto en version original. A ver si pasa lo mismo con la 2!

Efectivamente, no confundir con "Quarantine", adaptación USA de esta película (con gran parte de la venta de los derechos a los norteamericanos se ha podido financiar esta secuela).

Dado que Bonoman ha dicho en antena que va a ver Rec 2 no hablaré de ella hasta mañana, para evitar cualquier posible spoiler.

Fui a verla con Bono y Alejandro de Crossover y unos amigos: infinitamente mejor la 1ª.

No me ha gustado mucho REC 2, se les ha ido la pinza cosa mala, y han llevado la trama por unos derroteros muy previsibles.

Como dice Zoe, la uno es mejor.

Coincido al 100%. Entre hoy y mañana postearé mi crítica.

REC 2 es un poco cagada, aunque tiene puntos interesantes y planos que me han gustado mucho, como

Spoiler:

o

Spoiler:

Pero vamos, nada que hacer frente a la primera.

Este fin de semana he disfrutado en el cine. Os cuelgo mis críticas de las películas que he visto.



REC 2 : Potencia sin control

Mucho se esperaba de la secuela de uno de los sleepers del reciente cine español. REC fue una película de bajo presupuesto rodada en cuatro semanas y que demostró que aún es posible innovar en un género tan en baja forma y excesivamente trillado como es el de terror. La originalidad narrativa de REC, mezclado con la eficiencia para generar miedo en el espectador, personificada en un crescendo de emociones y sensaciones de agobio y congoja, consiguieron dar en el centro de la diana y aunar el criterio (positivo) de crítica y público. Pero, a pesar de las iniciales reticencias de sus directores, Jaume Balaguró y Paco Plaza, de realizar una secuela, el hecho de dejar cabos de guión sueltos, un final abierto, la venta de derechos para un remake norteamericano y el éxito de taquilla fueron motivos suficientes para emprender una nueva incursión en esa casa calificada como el infierno con mayúsculas.

No nos engañemos, REC 2 no es una mala película, pero desgraciadamente no causa el efecto que sí generó la primera entrega. Ya no se trata, obviamente, del efecto sorpresa, que se ha perdido por el camino (REC gozó de una estupenda campaña de marketing que optó por no desvelar secretos de la historia ni del rodaje), y es que el espectador ya conoce la historia precedente y sabe a lo que se va a enfrentar. REC 2 opta por atar esas líneas sueltas de guión que quedaron pendientes, girar en parte el curso de la historia, y potenciar al máximo la envoltura formal. Balagueró y Plaza estructuran el devenir narrativo en tres líneas de guión que, si bien tienen en principio inspiraciones independientes, finalmente convergen en el mismo núcleo de ese infierno transformado en arquitectura urbana. Desgraciadamente esas tres líneas no gozan de la misma intensidad, lo que provoca cierta irregularidad rítmica en el metraje.

REC 2 se inicia a lo grande, desplegando todas sus armas. Un equipo de operaciones especiales se adentra en la casa y, gracias a las cámaras que portan en sus cascos, asistimos a los mejores momentos del film, ya que el espectador tiene en todo momento una visión global del terror, a la vez que proporciona espectacularidad y una sensación subjetiva de implicación en esos angostos y lúgubres pasillos. La acción discurre con precisión en esta fase y esa emoción se transmite al espectador, que apasionado, ve como la nave Nostromo se ha convertido en una pequeña omunidad de propietarios. Pero tras esta explosión de buen cine de acción, la película transcurre por otros derroteros más cotidianos, realistas, que logran disminuir la intensidad de la narración, presentando nuevos personajes con los que el espectador no comulga (es más, despierta en él el deseo de que "desaparezcan" lo antes posible), y esos meros diez minutos son suficientes para conseguir una desconexión de un film que hasta el momento no proporcionaba terror pero sí tensión y adrenalina en forma de celuloide.

No es sino con la conexión de nuevo con el eje principal del guión cuando REC 2 vuelve a generar interés, desembocando en el rescate de un personaje que da sentido al díptico en su conjunto (aunque los codirectores pecan de evidentes y redundantes, en el sentido que el plano final se sobreentiende). Por el camino éstos se han permitido el lujo, mitad curiosad, mitad sonrojo, de realizar homenajes al género (el de El exorcista en más que evidente), evocando a Aliens o "La noche de los muertos vivientes", pero lo más sangrantes es que esta potenciación de la acción ha degenerado en una disminución del efecto terror, que ha desaparecido por completo en pos del suspense por el susto de rigor. Sólo la fase final del metraje, que nos adentra de nuevo en el núcleo del miedo, y esa intermitente utilización de la cámara de visión nocturna, proporciona cierto desasosiego.

En definitiva, REC 2 ha sabido utilizar los mecanismo propios de una secuela sin caer en acomodados convencionalismos de género, y ofrece al espectador un viaje por las interioridades del infierno, multiplicando la casquería y el frenesí rítmico, bajo un impecable aspecto formal, pero en detrimento del miedo y del leit motiv del film, el terror.

Si la cosa funciona : Cotidianeidad dignificada

Retorna Allen, tras su irregular periplo europeo, a la senda neoyorquina, con todo lo que ello conlleva y que los seguidores del realizador ya deducirán. Atrás quedaron los flirteos con el drama, los apasionados retratos de parejas en ciernes, los tintes de cine negro, las traiciones y corruptelas traseras, etc. "Si la cosa funciona" era un guión que dormía el sueño de los justos en uno de los cajones de Allen, y es que fue escrito en su día para ser interpretado, en su papel principal, por Zero Mostel, lo que frustró la muerte de éste.

Revisado y actualizado, el texto de "Si la cosa funciona" funciona y rueda a las mil maravillas a pesar de contar con elementos tradicionales en la obra del director judío. Larry David, alter ego en el film del propio Woody Allen, encarna a la perfección sus neuras y ese particular carácter, mezcla de cascarrabias y adorable anciano, aunque aún muy lúcido. Allen retrata una sociedad carente de valores, una juventud con pocas expectativas (consecuencia en parte de un nefasto sistema educativo), y vuelve a cargar contra la derecha recalcitrante y reaccionaria, la falsa democracia, la religión como falso refugio de la infelicidad e incluso la inestabilidad familiar derivada de la falta de comunicación y la imposición de principios propios. Gracias a ello, y partiendo del eje principal de la relación amorosa entre una joven y un antiguo físico entrado en años (que ahora se gana la vida dando clases particulares de ajedrez a niños), Allen incluye evidentes dosis autobiográficas sobre la hiriente visión de la sociedad ante tal diferencia de edad, justificándola y exigiendo el respeto ajena bajo la máxima "Si la cosa funciona".

Con tal premisa Allen se viste de profeta del buenrrollismo, de lo políticamente correcto, fluctuando por recovecos que incluyen la homosexualidad, el liberalismo y la vida bohemia y contemplativa, siempre desde un prisma cómico y no falto de acidez y socarronería. Larry David se convierte así en esa conciencia que dice lo que debe y no debes hacer, mientras que vive aislado y apartado del alocado mundo al que odia (en este sentido nos puede recordar a otras cintas del director como Manhattan, "Desmontando a Harry" o "Todo lo demás"). Además, Allen no olvida que tras la pantalla hay un público expectante, y por ello crea una empatía entre protagonista y espectador digna de aplauso (no faltan las características secuencias donde el personaje mira a la cámara y se dirige al público), inciendo así en lo que siempre ha enfatizado Woody Allen, más que un director de cine es un contador de historias.

"Si la cosa funciona" supone el retorno al cine tradicional de Woody Allen, aquel cargado de ironía bajo una sencilla historia donde convergen diversos puntos de vista sobre, esencialmente, el amor como centro de choque. Quizás peque de una puesta en escena excesivamente teatral, pero ante tal sabiduría en la dirección de actores (Allen es capaz de dignificar cualquier interpretación). Por otro lado, al film le falta algo de garra en algunos pasajes, especialmente en la fase donde la relación protagonista se va afianzando, ya que, aunque sin caer en el tedio, la sucesión narrativa se estabiliza y parece pedir ayuda.

Un título más en la vasta obra de un espléndido autor que, sin explotar ningún tipo de innovación, y basándose en meros acontecimientos cotidianos sabe dotarlos de un don cómico y un mensaje moralizante que se adapta perfectamente a los cambios sociales, esos que, casi siempre, son a peor.

Acabo de ver El Club de la Lucha... y al igual que la primera vez... no acabo de cogerle el gusto.

Anchoas escribió:

Acabo de ver El Club de la Lucha... y al igual que la primera vez... no acabo de cogerle el gusto.

Yo la vi hace un tiempo, me parece un poco paranoica de más xD

A mí tampoco me gustó demasiado. Bajo mi punto de vista está sobrevalorada, pero qué sabré yo

Ayer ví Agora, de Alejandro Amenábar. Hummm, ya lo comentaré más detalladamente pero lo cierto es que, gustándome, me dejó algo frio.

Agora : En el nombre de Dios







Agora es un film formalmente notable, interesante en todo momento, brillante por momentos, pero que peca de cierta falta de conexión en sus diversas ramificaciones y sus postulaciones. Amenábar profundiza en exceso en el conflicto religioso, quedando sus intenciones claras y patentes, pero descuida la trama subyacente que ofrece mayor interés al espectador. No debemos olvidar que el film ha sufrido una mutilación de 20 minutos con a la edición original que se proyectó en Cannes, circunstancia ésta que le ha podido hacer valer una pérdida de detalles y de elementos que enriquezcan las disgregaciones secundarias de Agora. Amenábar se reivindica como un buen director en potencia, muy centrado en su trabajo y consciente de sus pretensiones, y ese ascenso progresivo de peldaños le llevará a la cima. De momento, sigue aprendiendo.

Anchoas escribió:

Acabo de ver El Club de la Lucha... y al igual que la primera vez... no acabo de cogerle el gusto.

Es lo que tiene un director capaz de lo mejor (Seven, Zodiac, El curioso caso de Benjamin Button), de lo irregular (El club de la lucha, The game) y de lo peor (Alien 3, La habitación del pánico)